О сюжетних цитатах у вірші Некрасова «Секрет»

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Литературоведение


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

О сюжетних цитатах у вірші Некрасова «Секрет»

Эдуард Безносов

гимназия № 1567

Москва

Ю.Н. Тынянов, першим який поставив науці питання сенсі пародійних форм в поезії Некрасова, писав своїй статті «Віршові форми Некрасова»: «Некрасов розпочинає працю з балад і високої лірики; найбільше йому замолоду ім'я — Жуковський. Він швидко вичерпує цей рід й починає його пародіювати. Некрасовские пародії на Лермонтова довго потім викликали обурення; однак очевидно їх значення для Некрасова. Сутність його пародій над осмеивании пародируемого, а відчутті зсуву старої форми введенням прозаїчної теми і лексики» 1. Подібну думку у роботі, що з’явилася рік тому, висловлював і Б. М. Эйхенбаум: «Треба було шукати нових прийомів, нових методів й області вірша, й області жанру. Треба було створювати новий поетичну мову і призначає нові поетичні форми… У такі моменти є пародія…» І далі: «Віршовані фейлетони, водевілі і пародії з’явилися результатом доторку Некрасова до традиційної поезії. Він був… пройти через період поетичних штампів, щоб відштовхнутися від нього і тих сильніше стрибнути убік і навіть тому — до Державину і Крилову тому, що не обидва відходять від високого стилю, і освіжають поетична мова простонародної, котрий іноді грубої промовою… Роблячи оду сатиричної, Державін здійснював хоча б закон, який керував Некрасовим при перетворення балади в сатиру чи поеми в фейлетон» 2.

Наиболее яскравим прикладом перетворення балади в сатиру в ліриці Некрасова служить вірш 1855 року «Секрет (Досвід сучасної балади)». Ритмічно перша частина вірші є трёхстопный амфібрахій, що цілком відповідає уявленням про ритмічною організації балади: досить згадати у разі «Повітряний корабель» Лермонтова. Проте Некрасов віртуозно ускладнює ритмічну організацію твори, подовжуючи клаузулы нечётных віршів другій частині, яка сюжетно є розповідь старого, героя вірші. Дактилические закінчення надають розповіді більше подобу розмовної мови. Зазначимо принагідно, що у частині, у якій знову слово бере оповідач, дактилические закінчення знову поступляться місце жіночим, як це було у частині першої, роблячи ритмічну організацію суворішої, відповідної жанру балади.

Первая частина вірші та початок другий містять відверто травестированные баладні мотиви страшної таємниці, открываемой героєм перед смертью:

…В його дерев’яної пристройке

Свеча самотньо горит;

Скупец вмирає на койке

И дітям своїм говорит:

2

«Огни запалювалися вечерние,

Выл вітер і дощик мочил,

Когда з Полтавської губернии

Я до міста столичний входив…" 3

В подальшому ця таємниця остаточно дезавуируется та приймає відкрито сатиричного характеру: маємо оповідання про збагаченні неправедним шляхом, однак цікаво, що у оповіданні використаний сюжетний хід, розповідає у тому, як герой втёрся в довіру до людини, доглядаючи над його дочкою, і потім обдурив его:

Квартиру я найняв у дворника,

Дрова до постояльцям таскал;

Подбился до дочки шорника

И з ним батька обокрал;

Потом і її, бестолковую,

За потрібне вважав обокрасть…

Совершенно очевидно, що прообразом своїм ця сюжетна ситуація має подібний епізод в XIглаве «Мертвих душ», де розповідають, як Чічіков втёрся у довір'я до престарелому повытчику, доглядаючи над його дочкою, але, домігшись бажаного підвищення на службі, залишив свої матримоніальні наміри: «Нарешті, він (Чічіков. — Э.Б.) пронюхав його (повытчика. — Э.Б.) домашню, сімейну життя, дізнався, що він була зріла донька товаришує з обличчям, теж схожим те що, як нібито ньому відбувалася ночами молотьба гороху. З цією боку придумав він навести напад… і йдеться мало успіх: похитнувся суворий повытчик і покликав його за чай! І на канцелярії ще не встигли озирнутися, як влаштувалося справа отже Чічіков переїхав у його будинок, став за потрібне і необхідним людиною, закуповував і борошно і цукор, з дочкою звертався і з нареченою, повытчика кликав папенькой і цілував їх у руку; все поклали в палаті, що у кінці лютого, перед Великим посадою, буде весілля. Суворий повытчик став би навіть клопотатися для неї у начальства, і через кілька часу Чічіков сам сіл повытчиком одне открывшееся вакантне місце. У цьому вся, здавалося, і полягала головна мета зв’язків його з старим повытчиком; оскільки відразу скриня свій він відправив таємно додому і чи наступного дня опинився вже в інший квартирі. Повытчика перестав кликати папенькой і цілував більше його не руки, йдеться про весіллі так справу і замялось, начебто нічого було. Тоді як, зустрічаючись із них його щоразу ласкаво тиснув йому правицю і запрошував себе на чай, отже старий повытчик, попри вічну нерухомість і чёрствое байдужість, щоразу струшував головою і вимовляв собі під ніс: „Надув, надув, чортів син!“» 4

Таким чином, об'єктом пародії стає лише романтичний жанр балади як такої, а й конкретні твори попередньої літератури, у разі сюжетний мотив, присутній в поемі Гоголя. Тут є відзначити, хоча у Гоголя сюжет це теж подається за приклад «життєвої прози», що з чином головний герой твори, та все ж якого є частиною цілого, що у жанровому плані визначено як поема, тобто актуализована його зв’язку з ліричним, високим початком. Звісно, епізод цей представлено вірші Некрасова в гранично редуцированном вигляді, але свіжість і гострота сприйняття «Мертвих душ» у російському суспільстві тоді була так сильна, що досить було лише натяку, щоб у свідомості читачів спливали відповідні епізоди поеми.

Такое розуміння і гоголівського сюжету з подальшим посиленням сатиричного звучання цілком відповідала з того що відчувалося як основний пафос творчості Гоголя самим Некрасовим й з письменниками натуральної школи, які складали коло «Современника». У цьому вся таки позначалося те, що Ейхенбаум назвав «з'єднанням поетичних штампів з прозаизмами» 5, з якого Некрасов «створює нову поетичну мову, приголомшує диссонансами» 6. Це той самий випадок, який Тинянов охарактеризував як внесення й у високі форми далеких досі їм тематичних і стилістичних елементів 7.

Но цікаво, у цьому творі Некрасова є ще одне сюжетний мотив, також пародирующий високий зразок попередньої літератури, причому мотив цей не тільки завуальований, але, навпаки, подано підкреслено, тобто має місце важлива до створення загального художнього ладу твори ремінісценція. До того ж цього разу як пародируемого об'єкта обрано твір, що належить до жанру високому, саме трагедія Пушкіна «Скупий лицар». Спочатку неявна, ремінісценція утворюється за допомогою використання подібного сюжетного мотиву: удар, який стався з головним персонажем «балади», практично уподібнюється смерті старого Барона в пушкінської трагедії: «Лежить, як мертве тіло, // І ні слова старий!» Однак далі ця ремінісценція набуває цілком отчётливый характер рахунок текстуального аналога: в «Скупого лицаря», як ми пам’ятаємо, Барона викликає у предвидимая їм ситуація, коли відразу після її смерті спадкоємець, Альбер, заволодіє ключами з його сундуков:

Послушна мені, сильна моя держава;

В ній счастие, у ній честь мою й слава!

Я царюю… та хто вслід за мной

Приимет владу нею? Мій наследник!

Безумец, марнотрат молодой,

Развратников розгульних собеседник

Едва помру, він, він! сойдёт сюда

Под ці мирні, німі своды

С натовпом ласкателей, придворних жадных.

Украв ключі у трупа моего,

Он скрині зі сміхом отопрёт…

И вмирає Барон зі словами:

Простите, государь…

Стоять не можу… мої колени

Слабеют… задушливо!.. задушливо!.. Де ключи?

Ключи, ключі мої!.. 8

У Некрасова ситуація гранично знижена і опошлена:

Старик ще дихає на ладан

И чекає боязко конца,

А діти гуляють з ключами.

Вот старший в шкатулку проник…

Роль скринь тут із успіхом виконує шкатулка, але як така ситуація відрізняється від пушкінської не було за рахунок зміни характеру предметних деталей, а насамперед і переважно своєї емоційної забарвленням. У «Скупого лицаря» загальне трагічне звучання посилюється ще й психологічними відмінностями між батьком і сином, що у художньої концепції Пушкіна служить знаком зміни культурних епох. У Некрасова ж протиставлення поколінь знімається. Навпаки, тут, за словами автора, «синки влучили у батька», і іронічність цього зауваження погіршується ще й зневажливої формою слова «синки». Остаточно травестирована пушкінська ситуація й лише на рівні сюжету. У трагедії, як ми пам’ятаємо, син приймає виклик батька, тобто піднімає нею руку, але нинішнього його вчинок ще зберігається у певною мірою лицарський тип поведінки, оскільки до цього Альбер обурено відкинув пропозицію Соломона отруїти Барона. Однак усе само одержувати його готовність вхопитися з Бароном дозволяє Герцог на завершення вимовити свою сентенцію про жахливі столітті та серцях. Перед нами не тривіальна життєва ситуація, а висока трагедія. У Некрасова ж всю історію, а фінал — в особливості є уособлення життєвої непристойності: батько ще жив,

Но брат піднімає на брата

Преступную руку свою…

И місце герцогською сентенції у вірші Некрасова займає фінальна сентенція рассказчика:

И тобі, коршак, награда

За життя злодійську твою!

Таким чином, бачимо, яким складно організованим постає маємо вірш Некрасова рахунок те, що автор увімкнув у його художню структуру сюжетні прообрази з художніх творів своїх великих попередників, змусивши читача сприймати історію, развернувшуюся в «Таємниці», в соотнесении сюжетами Гоголя і Пушкіна. Але загальний характері і суть цих включень доводить Тинянова, що «пародія, головні елементи якої у стилістичних деталях, будучи відірвана від другого плану (який то, можливо просто забутий), природно втрачає пародійність. Це значною мірою вирішує про пародіях як смішному жанрі. Комізм — зазвичай що супроводжує пародію забарвлення, і аж ніяк забарвлення самої пародійності. Пародійність твори стирається, а забарвлення залишається. Пародія вся — в діалектичній грі прийомом. Якщо пародією трагедії буде комедія, то пародією комедії то, можливо трагедія» 9. Тобто маємо не пародія як форма літературної полеміки чи яка знищує критики, а спосіб відновлення поетичного мови. Некрасов справді створює, за словами Ейхенбаума, «нову поетичну язик, і нові поетичні форми», даючи нове життя що існував жанровій репертуару лірики, оживляючи архаїчні форми введенням у них «нового пафосу, нової риторики, нових тим, нового мови» 10.

Примечания

1 Тинянов Ю. Н. Віршові форми Некрасова // Тинянов Ю. Н. Поетика. Історія літератури. Кіно. М., 1977. З. 19.

2 Ейхенбаум Б. М. Про поезії. Л., 1969. З. 40, 41−42.

3 Некрасов Н. А. І. Повне зібр. тв. і листів: У 15 т. Л., 1981. Т. 1. З. 159−160. Надалі всі цитати у цій виданню з зазначенням в дужках страницы.

4 Гоголь Н. В. І. Повне зібр. тв. 1951. Т. 6. З. 230.

5 Ейхенбаум Б. М. Указ. тв. З. 47.

6 Там же.

7 Див.: Тинянов Ю. Н. Указ. тв. З. 20.

8 Пушкін О.С. І. Повне зібр. тв.: У 10 т. Л., 1978. Т. 5. З. 297, 305.

9 Тинянов Ю. Н. Достоєвський і Гоголь (до теорії пародії) // Тинянов Ю. Н. Поетика. Історія літератури. Кіно. М., 1977. З. 226.

10 Ейхенбаум Б. М. Указ. тв. З. 43.

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой