Творчество Івана Костянтиновича Айвазовского

Тип работы:
Реферат
Предмет:
Литературоведение


Узнать стоимость

Детальная информация о работе

Выдержка из работы

Новосибірський Медичний Инстстут. Кафедра культурології. 1997 год.

СОЧИНЕНИЕ

з творчості Івана Костянтиновича Айвазовского

Виконано студентом лікувального факультету третього курсу дев’ятій группы

Герасенко А. А.

Іван Костянтинович Айвазовський — одна з найбільших російських живописців XIX века.

З дитинства проявилася в нього пристрасть до малювання. Він зростав у Феодосії, і найяскравіші враження пов’язані з морем; навкрное тому й присвятив він зображенню моря усе своє творчество.

Айвазовський навчався у Академії мистецтв у Петербурзі, вже перші його морські пейзажі виділялися на академічних виставках. На одній з таких виставок художник зустрівся з Олександром Сергійовичем Пушкіним, який висловив їй власне схвалення. «З того часу і так улюблений мною поет став предметом моїх дум і», — говорив Айвазовський. Згодом художник створив деякі картини, що з чином Пушкіна, й у тому числі знамените полотно «Прощання Пушкіна з морем» (постать поета написана І. Є. Рєпіним). Це произведениеудивительно співзвучно пушкінським строкам:

Прощавай, вільна стихия.

Востаннє переді мной

Ти котиш хвилі голубые

І блищиш гордою красой…

За успіхи у живопису Айвазовскому скоротили на двох років курс занять в Академії й у 1837 року присвоїли найвищу нагороду — Велику золоту медаль.

На початку 1840-х років молода художниця іде пенсіонером Академії зарубіжних країн. Морські пейзажі, які він у Неаполі й у Венеції, придбали поширення. У Амстердамі Айвазовський удостоївся почесного звання академіка, а Парижі отримав золоту медаль. Тоді ж англійський пейзажист Д. Тернер під враженням від картини Айвазовського, яка зображує Неополитанский затоку місячної вночі, склав на честь автора сонет, у якому писав: «Вибач мені, великого художника, якщо помилився, прийнявши картину за дійсність, але робота твоя зачарувала мене, і захоплення опанував мною. Мистецтво твоє високо і потужно, оскільки тебе надихає Геній». Ці рядки тим паче цінні, що вони належить пользовавшемуся світовим визнанням художнику-маринисту, скупого на похвали человеку.

Після повернення Росію Айвазовський отримав звання академіка і живописця Головного Військово-морського штабу. У 1844 — 1845 роках їм виконано велике державне замовлення цикл картин, що б російські порти- фортеці на Балтійському море. Полотна «Свеаборг» і «Ревель» дають уявлення про цю серии.

Попри безліч запропонованих у Києві вигідних замовлень, Айвазовський їде там, у Крим. Там, у Херсоні, восени 1846 року зазначив десятиліття творчості. Привітати митця із ювілеєм прибула ескадра кораблів Чорноморського флоту під керівництвом адмірала У. А. Корнілова. Моряки невипадково надали художнику високі почесті. Айвазовський неодноразово бував у бойових походах ескадри. Вона брала участь в висадці російського десанту у Субаши і зобразив це событие.

Історії російського флоту присвячено і полотно «Петро при Червоної гірці». Айвазовський зображував вітрильні кораблі з усією їхньою складної оснащенням: в картині «Російська ескадра на Севастопольському рейді» з глибоким знанням переданий лад бойових судів, готові до параду.

Чуйний до подій сучасності, Айвазовський відразу ж потрапляє відгукувався ними своїми роботами. Так створив ряд творів про Кримську війну 1853 — 1856 років. Художник як побував на осажденноом Севастополі, а й привіз виставку своїх картин. У тому числі був «Синопский бій» (перемога над турецьким флотом 18 листопада 1853 року). Полотно було створено виходячи з оповідань учасників бою. «Ця картина так вражає, що важко відірватися від нього», — писала одна з моряків, видивших їх у обложеному Севастополі. Відомі й слова, сказані тоді адміралом П. З. Нахимовым: «Картина надзвичайно вірно сделана».

Однією з найбільш популярних творів художника є «Дев'ятий вал». Айвазовський зобразив бурхливе море при сході сонця. Піняться величезні хвилі, зі страшної силою налітає «дев'ятий вал». Шаленству стихії художник протиставив мужність і відвагу людей, що рятуються на уламку щогли після кораблетрощі. Айвазовський так побудував свою картину і увів у неї найяскравіші і гучні кольору, що ні дивлячись на драматизм того що відбувається, змусив милуватися красою бурхливого моря. У фільмі немає почуття приреченості чи трагизма.

Дивно майстерність художника. З однаковою силою і переконливістю він умів передати лютий шторм і тиху гладь моря, блиск блискучих на воді сонячних променів і рябизну дощу, прозорість морської глибини і білосніжну піну хвиль. «Рух живих стихій невловимі для пензля, — говорив Айвазовський, — писати блискавку, порив, сплеск хвилі - немислимо з натури. Для саме цього художник і має запам’ятати їх і випадковостями, як і ефектами світла, і тіней, обставляти свою картину». Він був переконаний, що «людина, не обдарований пам’яттю, зберігає враження живої природи, то, можливо відмінним копировальщиком, живим фотографічним апаратом, але істинним художником — никогда».

Айвазовський працював багато і натхненно, свобно імпровізуючи, вкладаючи в роботу усе свої відчуття провини і багатство спостережень. «Писати тихо, коптіти над картиною целык місяці не можу», — зізнавався он.

Творчий шлях майстра був складний. Романтичні риси постипенно змінилися у його мистецтві реалістичні. Від яскравою красачной гами і ефектів висвітлення, котроые переважали в ранніх роботах, Айвазовський перешол до більш стриманим і правдивим колірною відносинам. Особливо це у картині «Чорне море» й з найбільших полотен — «Хвиля». Художник створив понад шість тисяч творів і з них представлено в колекції Новосибірській картинної галереї - «Кораблекрушение».

На картині зображений корабель, котра сіла на мілину, рятувальна шлюпка, на котрой всю команду пливе до берега від місця катастрофи. З берега до всього спостерігають рибалки, явно котрі зацікавилися що відбувається. Але дивлячись з цього картину не бачиш трагедії катастрофи, все переживання, як б йдуть на другому плані. Цей ефект досягнуть завдяки особливому зображенню дії. Фарби підібрані світлі, яскраві, насичені. Крім цього пейзаж оточуючої обстановки досить мирний: небо чисте, ніжно блакитного кольору, на море повний штиль, поверхню моря як дзеркало, немає жодної хвилі. Крім цього сам корабель перебуває у далі і виглядає якимось маленьким, іграшковою. Усе це створює відчуття якогось душевного спокою, що дозволяє просто милуватися картиною не замислюючись про сюжете.

Айвазовський досяг величезних висот зображенні моря, якому він посвітив все своє життя. Він вніс величезний внесок у світову культури і культуру России.

ПоказатьСвернуть
Заполнить форму текущей работой